С давних времен человек наслаждался красотой цветов. Но люди, превратившие любовь к этим дарам природы в уникальное искусство, показали всему миру, что цветы не только достойны восхищения – благодаря им можно делиться сокровенными тайнами вселенной, и тем, что чувствует душа и сердце.
Цветы прекрасны сами по себе, но как только к ним прикасается рука мастера - они начинают «рождать» новую красоту. И сразу перед мысленным взором всплывает японская икебана, которая является для жителей страны восходящего солнца не столько средством, используемым для украшения интерьеров, сколько символом живой, пульсирующей, животрепящей и одухотворенной природы. Люди испытывают глубокое уважение к мастерам, владеющим этими навыками и умеющим создавать невероятные по красоте композиции.
Япония словно владеет некими тайными знаниями, способными перенести человека из настоящего в далекое прошлое. Технический прогресс этой самобытной страны, ярко выраженный в современных городах, роскошных автомобилях, заводах, оснащенных инновационными технологиями, тесно переплетен с духом древнейших традиций. Возможно, кто-то слышал легенду, рассказывающую о том, как появилось на свет прекрасное и совершенное искусство – «икебана», в переводе звучащее как «вторая жизнь цветов». Если вам ничего об этом неизвестно, то самое время узнать о существовании нескольких вариаций, которые поведают вам много интересного. Речь пойдет об одном буддийском монахе, которому на глаза попалась лежащая на земле изумительно красивая ветка сакуры, сломанная порывами сильного ветра. Подняв ее, он подошел к статуе Будды и положил ветку у его ног, произнеся следующие слова: «Будь милостлив и помоги возвратить к жизни сломанную грозой красоту». Его поступок послужил зарождению традиции, и с тех пор у алтаря Будды всегда можно увидеть много цветов.
Икебана является искусством, которое японцы приравнивают к молитве, включающей не слова, а знаки. Она уходит корнями в глубокое историческое прошлое этой страны и имеет отношение к древнему обычаю преподносить цветы к могилам умерших предков, а также божественным духам, находящимся во всех без исключения предметах. Поначалу философия икебаны была основана на противостоянии двух сил, символизировавших свет и тьму (Небо и Земля). Следовательно, конструктивная основа аранжировки состояла из двух главных элементов (двух веток). Но позже структура икебаны была дополнена третьим элементом, символизирующим Человека. И сделано это было для того, чтобы выразить через искусство идею гармонии между человеком и природой. В цветочных композициях японцам удается отразить непрерывный круговорот изменений, которые постоянно происходят внутри мироздания, в природных процессах, отличающихся быстротечностью сезонов и ростом растений.
Бренность и неотвратимость бытия в икебане тесно переплетена с жизнью. Мастера, занимающиеся этим видом искусства, словно художники. Они должны уметь поймать миг мимолетности, увиденного в Прекрасном и воплотить его в своей работе, таким образом, чтобы он приобрел новый смысл. Естественная форма самих растений при этом остается без изменений. Добавляются лишь веточки, листья и цветы, позволяющие сформировать нечто новое и индивидуальное…
«Когда любуешься цветком, в голове рождается много разных мыслей, возникает ощущение, он хочет тебе что-то рассказать. Выдающиеся произведения икебаны рождаются в том случае, если художник слышит голоса цветов». Это слова великого мастера Софу Тэсигахара, знавшего толк в искусстве икебаны.
